【摘要】 艾伦·科普兰是美国现代音乐的倡导者，他创作的《猫和老鼠》是一首既展示技巧而又诙谐有趣的钢琴小品，充分体现了他独特的演奏风格。以音乐的形式运用独特的旋律和节奏描绘了一幅生动猫鼠大战画面。音乐和动画的巧妙结合使得《猫和老鼠》成为了人们记忆中的经典。本文立足于音乐情景，演奏技巧等方面做了深入研究。希望通过研究，能使演奏者更加了解乐曲背后的故事。
【关键词】 《猫和老鼠》；情景分析；演奏技巧【中图分类号】 J624 【文献标识码】 A
作为一个移民国家，多民族的特点为美国音乐的多元化和多样性奠定了基础，宗教音乐、印第安土著音乐、民间音乐、流行音乐以及专业音乐都得到发展，在国际乐坛上占有一席之地。
艾伦·科普兰是二十世纪的著名作曲家。俄国犹太移民的美国作曲家 。1900年11月14日，出生于纽约市的布鲁克林。父母经商，科普兰从小生活富足。1921年，科普兰在法国巴黎跟随著名作曲家娜狄娅·布朗热学习作曲四年，成为布朗热门下第一个来自美国的学生。在法国的学习成为科普兰音乐生涯的重大转折。正是在布朗热的指导下，科普兰取得了辉煌的艺术成就，为二十世纪的美国音乐史写下了浓墨重彩的一笔。
一、创作背景
美国动画片《猫和老鼠》堪称经典动画之一，美国作曲家艾伦·科普兰于1920年创作的钢琴曲《猫和老鼠》给观众留下了深刻的印象。科普兰的音乐创作融合了美国音乐的多样性，深受大众喜爱。《猫和老鼠》这首作品充分展现了科普兰音乐创作的独特之处。作品对音色的处理，节奏的把控，运用独特的旋律塑造了生动活泼的动画形象，使《猫和老鼠》中的动画配乐成为了经典。
二、情景分析
《猫和老鼠》这首钢琴曲用生动形象的手法为听众描绘了一场激烈的猫鼠大战，猫鼠之间从试探、挑衅、追赶、躲避、正面交锋、到最后输赢难分，旋律的起伏，节奏的紧张始终牵动着听众的心。从整体上，看全曲可以分四部分：前20个小节是第一部分。
1-4小节为故事的开始，安静的夜晚，高傲慵懒的猫咪在屋子里踮足前行，警惕的观察着四周。第5—8小节左右手交替的快速演奏，告诉听众老鼠出场了，它小心翼翼、蹑手蹑脚的在小屋中流窜并且四处张望的情景。第9一13小节装饰音与和弦相结合描绘了大摇大摆的猫悠闲的在屋中巡查。第14小节回原速，在左右手交替演奏和弦的同时加入刮奏描写猫突然发现墙角有个黑影猛得扑上去想要一探究竟。15-20小节则是老鼠受到惊吓四处躲避，猫一路追逐的音乐形象。
21-50小节为乐曲的第二部分。经历了前20小节老鼠对于猫的试探并且得以侥幸逃脱，于是猫和老鼠的故事在第二部分的发展更加有趣了。通过试探，老鼠发现猫好像没有那么可怕，于是主动开始挑衅，21-28小节描绘的就是有些得意的老鼠形象。而这一次老鼠居然又顺利逃脱了。经过一阵激烈的追逐后猫鼠双方都有些疲惫，紧张的氛围有所缓解。速度和力度变化明显的长音和弦，好似远处教堂传来的钟声。此时的猫和老鼠都悄悄地藏了起来。第40小节开始，猫和老鼠都开始悠然自得，得意洋洋地回味起之前的一番追逐，渐渐地在自己的幻想中入。
第51小节开始是乐曲的第三部分。第三部分和第一部分所要求的速度是一样的，所不同的是加强了力度改变了音量。速度、力度的变化预示着猫将要对老鼠展开的最后一轮进攻。第68—72小节进入了曲子的高潮阶段，猫和老鼠的你追我赶、四处逃窜进入到了白热化的阶段。在第72小节一个最强的大和弦，描绘了猫经过激烈的追逐终于抓到了老鼠准备将老鼠一口吞下的情景。在第73—80小节老鼠没想到自己最终还是被猫抓住了，为了逃出猫爪，老鼠开始在猫的面前装可怜向猫哭诉自己的无奈。持续的左手低音好像老鼠低声的哭泣，左右手不谐和的和弦与双音搭配表现出猫陷入了两难之中，恻隐之心想要放了老鼠。
第四部分（尾声）第81—83小节。在第80小节的自由延长后，猫经过一番心里挣扎觉得还是应该留住老鼠这个特殊的玩伴，于是悄悄松开了手借机放走了老鼠，猫鼠双方拖着疲惫的身体回到各自的窝里安然入睡。歌曲也在渐渐消失的轻音中结束。
三、演奏技巧分析
在《猫和老鼠》这首钢琴作品中大量的使用了左右手交替快速演奏的音型来表现老鼠的形象。左右手交替快速演奏，不断地重复扩大形成一股不间断的推动力。在演奏时触键应当要快速、清晰。
例如5—8小节等小节的演奏应该处理得轻巧又具有旋律性。又例如在第15一18等小节中要用强力度来演奏，弹奏时手指与手掌要固定，前臂和肘一起动．肩和腰的力量要送到指尖．才能弹得结实有力、充满生机。
《猫和老鼠》这首钢琴作品中作者多次在乐曲中以旋律的出现用来表现猫的形象。例如第1—3小节也就是引子部分出现的就是旋律音型，演奏时要带有连贯性，感觉手臂在延伸拉长。而在第13小节出现的旋律音型要处理得干净利落，多用指尖的力量，不用踏板。乐曲第38、39小节是换了调的同样的旋律，这里出现了力度记号，根据提示在演奏中手指基本要贴着琴键弹奏，用半踏板的状态烘托乐曲的轻柔。第40—46小节，左手的四分音符是主要的音，弹奏时要清晰、有力，而右手的装饰音和八分音符要弹的轻巧，灵敏。在处理右手的高音处时，要稍微突出一些，但又不能盖过主旋律。
此外，《猫和老鼠》中还出现了大量的和弦。弹奏和弦音型最重要的一点就是手指必须同时整齐地触键。出现在第2、9—12等小节的和弦要轻。第34—35小节是比较强的和弦，要让声音充分振动。第59-60小节处是整个乐曲中最强音量的和弦。演奏时应当根据不同的音响效果切换踏板。根据乐谱提示结尾处不用踏板，此时应当控制好指尖的力度运用“推”的触键方法弹奏出较轻的声音振动效果。
四、总结
《猫和老鼠》作曲手法独特，刻画形象生动活泼，画面感强烈深入人心。科普兰运用生动形象的音乐旋律，轻快灵巧的演奏技巧为听众演绎了一场画面感十足的猫鼠大战。能够将猫和老鼠形象刻画的如此传神不得不感慨于作曲家巧妙独特的作曲手法。在这部音乐作品中，科普兰运用了独紧张不安的节奏，左右手快速交替演奏，朴实清晰的色彩和丰富的想象力，让观众根据情节去想象动画所要阐释的音乐主题。拉近了作曲家与大众之间的距离，幽默诙谐的风格让人觉得耳目一新，充满了欢乐。独特的演奏风格给观众听觉和视觉上都带来了美的享受。
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